Marie-Anne Loir

Marie-Anne Loir. Marie-Charles-Auguste de Grimaldi, Comte de Matignon (1739). Huile sur toile, 105,5 × 88,4 cm, musée des Beaux-Arts de Saint-Lô. « Portrait d'un jeune homme jouant de la musette de cour. Le modèle porte un élégant costume de satin blanc avec col et manche de dentelle, un chapeau orné d'un nœud et sur son épaule gauche un manteau cape en satin gris bordé de dentelle couleur or. A l'arrière-plan à gauche se détache un décor de paysage.
Marie-Charles-Auguste Grimaldi, comte de Matignon et de Carladez (1722-1749), est le fils cadet de Louise Hippolyte Grimaldi, princesse de Monaco, et de Jacques IV de Matignon. A 22 ans, il s'engage dans une carrière militaire. D'abord colonel du Régiment de Forez, il est promu quatre ans plus tard Brigadier des Armées du Roi. Il meurt de la petite vérole le 24 août 1749, à Prats-de-Mollo-de-Preste (Occitanie) où il se trouvait avec son Régiment. » (Commentaire collections.musées-normandie.fr)

Marie-Anne Loir. Portrait du maréchal de Saxe (1745-50). Huile sur toile, 107 × 105 cm, Domaine national de Chambord. Maurice de Saxe (1696-1750) est le fils adultérin de Marie-Aurore, comtesse de Königsmarck et de l’électeur de Saxe Frédéric-Auguste 1^er. Il apprend très jeune le métier des armes. Après une vie mouvementée, il rallie l’armée française et est nommé lieutenant général par Louis XV en 1734. En 1741, il devient maréchal de France, la plus haute distinction militaire française. Il se distingue au service de la France lors de la guerre de succession d’Autriche (1740-1748) : dirigeant l’armée française, il la conduit vers les victoires de Fontenoy (1745) et de Rocourt (1746). Parmi ses descendants on trouve Aurore Dupin dite George Sand.

Marie-Anne Loir. Portrait d’un homme assis à son bureau (v. 1750). Huile sur toile, 102 × 80 cm, Portland Art Museum. « Bien que l'identité du modèle reste un mystère, il est clair qu'il s’agit d’un homme cultivé et à la mode. Assis à un bureau, il lève les yeux de son livre pour engager un dialogue avec le spectateur. Ses grands yeux et son doux sourire projettent une chaleur et une empathie inhabituelles à une époque où les hommes étaient généralement représentés avec un sobre détachement. Il porte un somptueux manteau de velours doublé de fourrure de guépard et un gilet de soie richement brodé sur lequel est suspendu un fin jabot de dentelle. » (Commentaire Portland Art Museum)

Marie-Anne Loir. Portrait présumé de Mme Geoffrin (v. 1750-60). Huile sur toile, 82 × 100 cm, National Museum of Women in the Arts, Washington. « Marie Thérèse Rodet Geoffrin (1699-1777) était célèbre dans la société parisienne pour la tenue de salons hebdomadaires réunissant des artistes, des écrivains et des hommes politiques remarquables […]
Pour souligner la notoriété de Geoffrin, Marianne Loir insiste sur les détails de sa somptueuse robe. Loir décrit avec minutie le motif complexe de la robe de satin de Geoffrin, les perles décorant ses cheveux et son manteau rouge garni de fourrure. Peut-être encore plus fastueux d’un point du vue pictural apparaissent les plis du manteau tombant sur les épaules et les hanches du modèle. Le traitement par Loir du voile délicat à rayures de Geoffrin est particulièrement impressionnant.
Ce qui singularise ce portrait par rapport à ses contemporains est la volonté de Loir de ne pas idéaliser son modèle. Bien que Geoffrin soit une femme séduisante et brillante, la chair amollie sous son menton indique le début de l'âge mûr, détail que les portraitistes les plus en vogue omettaient. » (Commentaire National Museum of Women in the Arts)

Marie-Anne Loir. Portrait d’Antoine Duplàa à l’âge de neuf ans (1763). Huile sur toile, 75 × 59 cm, musée des Beaux-arts de Tours. Antoine Daplàa est le fils d’un noble Béarnais, le baron de Daplàa, seigneur d’Escou. « Cette œuvre a été réalisée par Marianne Loir l’année suivant sa réception à l’Académie de Marseille. Le minois attendrissant du petit garçon, aux joues rebondies et rosies par le bon air de la campagne, fait oublier l’aspect artificiel de ce type de portrait. La position très figée de l’enfant, la mise en scène organisée pour valoriser ce petit jardinier de théâtre sont représentatives de l’art de Marianne Loir, mais également de cette production de la deuxième moitié du XVIIIe siècle prônant les plaisirs bucoliques et les vertus campagnardes […] Dans ce portrait d’Antoine Duplàa, dominé par le beau rouge de la veste et de la culotte portées par l’enfant, l’artiste décline toute une gamme de couleurs fraîches en harmonie avec le sujet. Ce tableau peut être rapproché d’un autre portrait de Marianne Loir, Portrait de fillette tenant une guirlande de fleurs, qui partage une même douceur avec l’œuvre de Tours. » (Commentaire musée des Beaux-arts de Tours)

Marie-Anne Loir. Portrait de femme en divinité aquatique (1750-69). Huile sur toile, 54,5 × 46,5 cm, musée de Picardie, Amiens. « Ce portrait d'une femme inconnue (qui ne saurait être celui de l'une des filles de Louis XV, comme a pu le proposer le catalogue de 1894), âgée semble-t-il d'une trentaine d'années, nous présente le modèle en buste, la tête légèrement tournée vers la gauche, les yeux fixant le spectateur et les lèvres esquissant un léger sourire. Des algues garnissent ses cheveux et un double rang de perles s'enroule dans sa coiffure pour descendre en tresse sur son épaule droite. Le nœud de sa ceinture s'orne de feuilles de roseaux. Cette même végétation compose l'unique décor qui apparaît derrière le personnage. L'utilisation des perles et des roseaux comme ornements de la figure fonctionne comme un attribut et incite à penser que l'artiste a voulu conférer à son sujet la tournure d'une divinité aquatique. On sait la fortune de ces portraits où le modèle se travestit en une figure mythologique : Largillière, puis surtout Nattier ont beaucoup pratiqué ce genre. » (Commentaire Base Joconde).

Marie-Anne Loir. Portrait de la marquise du Châtelet (1745-69). Huile sur toile, 118 × 96 cm, musée des Beaux-arts de Bordeaux. Gabrielle Émilie Le Tonnelier de Breteuil, marquise du Châtelet (1706-1749), est une personnalité exceptionnelle du 18^e siècle. Femme de lettres, mathématicienne, physicienne, elle traduit Newton en Français et popularise l’œuvre de Leibnitz. Elle réalise elle-même des expériences de physique et devient l’amie de Voltaire qu’elle accueille dans son château lorsqu’il est en disgrâce. Ce portrait est le plus célèbre de Marie-Anne Loir, qui a surtout peint une noblesse moins prestigieuse.

Analyse détaillée

Marie-Anne Loir. Portrait de Madame du Boccage (1745-69). Huile sur toile, 93 × 75,4 cm, musée d’Art et d’Histoire, Auxerre. Ou Portrait de dame en Flore. Flore (Flora en latin) est une divinité de l’antiquité romaine qui favorisait les récoltes. Elle fut par la suite associée aux fleurs et à la floraison. Il était à la mode sous le règne de Louis XV de représenter les dames en déesse antique. Anne-Marie Fiquet du Boccage (1710-1802) est une femme de lettres originaire de Rouen, qui créa un salon littéraire à Paris.

Marie-Anne Loir. Portrait de Marie de Rey, première duchesse de Fleury (v.1750). Huile sur toile, 102 × 87 cm, château de Castries, Hérault. Il s’agit de Marie de Rey (1693-1778), née à Montpellier et devenue duchesse de Fleury par son mariage en 1714 avec Jean Hercule, duc de Fleury de Rosset (1683-1748). Marie-Anne Loir la peint avec son voile de veuvage, ce qui constitue un indice pour dater le tableau d’environ 1750.
 

Marie-Anne Loir. Portrait de Marie de Rey, première duchesse de Fleury, réplique (v.1750). Ce tableau est une réplique faisant partie d’une collection particulière. La position du livre est un peu plus inclinée.

Marie-Anne Loir. Portrait d’un écuyer portant livrée de la reine (1745-69). Huile sur toile, 75 × 59 cm, château de Versailles. Attribué désormais à Marianne Loir ce portrait était auparavant considéré comme une œuvre d’Antoine Pesne (1683-1757). Le modèle non identifié pose en livrée de la maison de la reine : manteau de drap rouge à galons bleus et blancs.

Marie-Anne Loir. Portrait présumé de la comtesse de Blois (1745-69)
Huile sur toile, 73 × 58,5 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait de jeune femme en robe bleue tenant une couronne de fleurs (1745-69)
Huile sur toile, 99 × 81 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait d'homme consultant un traité historique de numismatique (1745-69)
Huile sur toile, 93 × 73 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait présumé de Charles de Montaignac en pâtre (1745-69)
Huile sur toile, 92,5 × 74 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait d’une dame tenant un panier de fleurs (1745-69)
Huile sur toile, 101 × 80,5 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait de gentilhomme accoudé à son bureau et tenant un livre (1745-69)
Huile sur toile, 92 × 72 cm, collection particulière.

Marie-Anne Loir. Portrait de Monsieur de Fontaine (1745-69)
Huile sur toile, 91,5 × 65 cm, collection particulière.