Giorgione

Giorgione. Les trois âges (1500). Huile sur bois, 62 × 77 cm, Palais Pitti, Florence.
L'attribution à Giorgione est très incertaine.

Giorgione. Jeune homme à la flèche (v. 1505). Huile sur bois, 48 × 42 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne.
Ce portrait, très inspiré du style de Léonard de Vinci par le sfumato qui enveloppe le personnage, est considéré de façon quasi-unanime comme une représentation d'Éros. Éros est une divinité grecque de l'amour représentée sous la forme d'un enfant ou d'un adolescent qui blesse les cœurs de ses flèches. L'attribution à Giorgione a été très discutée mais est aujourd'hui admise.

Giorgione. La tempête (v. 1505). Huile sur toile, 82 × 73 cm , Galerie de l'Académie, Venise
Des interprétations diverses, à caractère mythologique ou littéraire, ont été proposées pour ce tableau. Elles n'intéressent que les spécialistes. C'est la poésie émanant de l'image qui frappe l'observateur. Sans doute provient-elle du mystère des deux personnages sur fond de nature déchaînée. Le jeune soldat regarde une femme nue allaitant son enfant. L'orage éclate à l'arrière-plan sans entamer la quiétude des personnages. La composition comporte en fait l'agencement de quatre éléments qui lui donnent une dimension universelle : l'homme et la femme, absorbés dans leurs pensées, les réalisations humaines (les constructions) et la nature qui domine l'ensemble.

Giorgione. La tempête, détail 1 (v. 1505)

Giorgione. La tempête, détail 2 (v. 1505)

Giorgione. Moïse enfant subissant l'épreuve du feu (v. 1505). Huile sur bois, 89 × 72 cm, Galerie des Offices, Florence.
Ancien Testament. Moïse enfant dérobe la couronne du Pharaon. Cela est interprété comme un mauvais présage et l'enfant est soumis à l'épreuve du feu. Un plateau de diamants et un plateau de braises ardentes sont placés devant lui. Un ange l'oriente vers les braises et il se brûle la bouche, prouvant ainsi son innocence.

Giorgione. Le jugement de Salomon (v. 1505). Huile sur bois, 89 × 72 cm, Galerie des Offices, Florence.
Bible hébraïque. Salomon, roi d'Israël juge un litige entre deux femmes qui se disputent un enfant. Ne disposant pas d'éléments pour les départager, il demande une épée et ordonne : « Partagez l'enfant vivant et donnez une moitié à la première et l'autre moitié à la seconde ». L'une des femmes renonce alors à l'enfant. Salomon déclare qu'elle est la vraie mère et lui remet le nourrisson. Le tableau donne au paysage grandiose une place importante, qui accroit la solennité de la scène.

Giorgione. Portrait d'une jeune femme, Laura (1506). Huile sur toile, 41 × 34 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne.
Le prénom Laura n'a été ajouté qu'au 17^e siècle, par référence au laurier qui encadre la tête de la jeune femme. Son identité est inconnue, mais le commanditaire, dont le nom figure au dos du tableau, s'appelait Giacomo. Le mystère caractérise encore cette œuvre avec un personnage au regard concentré et semblant réfléchir, mais duquel émane une sensualité provenant du sein nu effleuré par la fourrure et le voile.

Giorgione. Adoration des bergers (1505-10). Huile sur bois, 91 × 111 cm, National Gallery of Art, Washington.
Episode biblique concernant la naissance de Jésus-Christ à Bethléem. Les bergers proches de Bethléem sont informés par des anges de la venue du Sauveur. Ils se rendent à la crèche pour se prosterner devant l'Enfant Jésus. Ce thème rabâché par la peinture occidentale est ici traité avec une forte présence de la nature, la Sainte Famille étant même logée dans une grotte.

Giorgione. Les trois philosophes (1508-09). Huile sur toile, 124 × 145 cm, Kunsthistorisches Museum, Vienne.
L'interprétation demeure incertaine si on souhaite la replacer dans le cadre historique du 16^e siècle. On a évoqué les trois Rois Mages ; la Sainte Famille serait alors dans la grotte à gauche. Pour la sensibilité d'aujourd'hui, une interprétation plus libre s'impose : trois philosophes ayant chacun leur regard sur le monde, trois âges de la vie, trois appartenances culturelles (de droite à gauche, Antiquité grecque, monde arabo-musulman. Renaissance européenne). On peut disserter à l'infini. Mais la poésie et le mystère propres à Giorgione sont bien présents. Les humains et leur intelligence restent au cœur de la nature et confrontés à elle.

Giorgione. Le coucher de soleil (1506-10). Huile sur toile, 73 × 91 cm, National Gallery, Londres.
L'attribution à Giorgione reste incertaine, mais le style et l'ambiance sont propres au peintre. L'interprétation est rendue difficile par des ajouts tardifs. Le saint Georges à cheval a été ajouté en 1934 car la peinture était écaillée. L'analyse aux rayons X a montré à cet emplacement la queue d'un dragon. Le monstre dans la rivière est aussi un ajout. Le personnage au premier plan soignant une plaie pourrait être Saint Roch. Selon la légende chrétienne, Roch, natif de Montpellier au 14^e siècle, étudia la médecine dans sa jeunesse. A sa majorité, il distribua tous ses biens aux pauvres et parcourut l'Italie pour soigner les malades de la peste. Il finit lui-même par être contaminé. Le titre italien du tableau, Il Tramonto (le coucher de soleil), évoque le paysage et non les anecdotes concernant les personnages. C'est sans doute ainsi qu'il faut regarder cette œuvre.

Giorgione. Portrait d'un jeune homme (1508-10). Huile sur toile, 73 × 54 cm, Szépmûvészeti Muzeum, Budapest.
L'attribution à Giorgione ne fait pas l'unanimité. L'identité du personnage non plus. Selon  l'une des hypothèses, il pourrait s'agir d'Antonio Broccardo, un poète vénitien.

Giorgione. Vénus endormie (v.1510). Huile sur toile, 108 × 175 cm, Gemäldegalerie, Dresde.
Vénus est la déesse de l'amour dans la mythologie romaine (Aphrodite chez les grecs). Les Vénus endormies ou allongées prolifèrent dans la peinture occidentale : Titien (Vénus d'Urbino, 1538), Gentileschi (Vénus endormie, 1625-30). S'y ajoute parfois un miroir, comme chez Vélasquez (Vénus à son miroir, 1647-51). Manet détournera le thème en 1863 avec son Olympia. La Vénus de Giorgione est allongée dans un paysage qui est la caractéristique de l'artiste. Le coussin rouge et le drap blanc ont été ajoutés par Titien car Giorgione meurt avant d'avoir terminé le tableau.